Онлайн радио #radiobells_script_hash

15 октября 2020

Фэнтезийные женщины Али Оппи

Я считаю, счастье — это гармония между тем, чего мы хотим от жизни, и реальностью, в которой мы существуем=Ali Oppy























Алекс Фишгойт

Алекс Фишгойт - русско-американский художник, родился в России, в настоящее время живёт в Нью-Йорке. Его живопись отражает сюрреалистическое, фантасмагорическое исследование "коллективного бессознательного". С "духовной" точки зрения его работы представляют серьезное размышление над сознанием вселенной.

Фактически, совершенное "единство" всего является главной темой Фишгойта. Эта тема запечатлена в непрерывной нелинейной движущей силе. У его работ есть ощущение современности: пост-психоделическое, но не совсем; пост-историческое, но с ностольгической оценкой мифов наших предков.

В целом, Алекс Фишгойт своими работами показывает взгляд на жизнь как на органический процесс вечного движения и изменения. Для того чтобы найти ту сферу влияния которой принадлежит Алекс, необходимо обратиться к традиции сюрреализма 20-ого столетия. Работая с красивой и специфичной палитрой цветов, Алекс использует метод многослойной техники, чтобы ясно сформулировать видение, которое является очень органическим и глубоко духовным.











Художник Вячеслав Грошев

Художник Вячеслав Грошев -  современный художник родом из России. Эмигрировал в Канаду, где сейчас живет и работает. Работает он очень много, успешно и весьма плодотворно. По его мнению, искусство, это, в первую очередь, очень тяжелый труд.













Источник:https://zen.yandex.com/

"Проделки моего разума": жутковатые и странные рисунки художника из Нидерландов

Вынос мозга или высокое искусство? Этим вопросом задаешься, смотря на работы художника Редмера Хокстры. Придумывая композиции своей сумасшедшей фантазией, Хокстра играет с иллюзиями и объединяет в целое неожиданные элементы. "Каждый человек создает свою собственную реальность, знает он об этом или нет. Мне нравится наталкивать людей на осознание этого, преувеличивая реальность," - пишет художник.






Источник: https://fishki.net/

14 октября 2020

Жуткая миссия инфернальных монстров Иеронима Босха

Кто ещё из живописцев мог так изображать жутких существ поражающих воображение зрителя своей мрачнейшей потусторонней энергетикой, как это делал Иероним Босх.

Зная о сути этих адских монстров триптиха «Сад земных наслаждений» можно быстрее прийти к пониманию цели, к которой стремился в своих работах этот непростой художник.

Разглядывая эти поистине жуткие сцены, начинаешь понимать, почему многие представители сюрреализма 20 века считали Босха самым великим знатоком мира кош
маров, и обитающих там страшных фантастических существ.











3D-иллюстрации Марио Санчеса Невадо

Марио Санчес Невадо (Барселона, 1985) - испанский внештатный иллюстратор и арт-директор, получивший диплом в области изящных искусств со специализацией в области цифровых искусств в Университете Мерсии, который создает произведения искусства и дизайн для музыкальных групп и издательств по всему миру из студии Aégis Strife.

Вселенная Невадо представляет собой сенсорную интерпретацию того, что он чувствует как человек и гражданин этого мира, передавая идеи нашего поведения как эмоциональных форм жизни в различных контекстах, где можно найти иронию и привести к повторяющейся критике морали, распределения, политики или канонов общества в историческую эпоху преобладали мелководья.

Наполовину волшебный рассказчик и наполовину трезвый вестник общественных бед, работа Марио требует более глубокого рассмотрения окружающего нас мира.

Его характерная сюрреалистическая эстетика и едкий подход к повествованию принесли ему всемирное признание его карьеры.













Живопись, имитирующая чеканку

Автор стиля «Koval Style»-Ковалев Сергей Анатольевич. Название стиля – это удачная игра слов с фамилией художника и визуальным исполнением картин. В некоторых языках слово «Коваль» обозначает кузнец или, что-либо связанное с ковкой.

Рельефные работы создают впечатление чеканки по металлу либо ковки. Для создания своих работ художник не нуждается в молоте, щипцах и наковальне. Холст, масляные краски, кисточки и специальные скребки – помогают в воплощении творческого замысла. Но, как и подобает настоящему мастеру, есть свои секреты в создании завораживающих рельефных картин.











Загадочные 3D-фрески

Загадочные 3D-фрески, на которых изображены мужчины с длинными конечностями в художественной виньетке. На одной из таких росписей молодой человек радостно выгуливает какое-то животное, а оно свернуло за угол. Натяжение поводка настолько сильно, что оно, кажется, отрывается от стены. Художник ловко использует существующие особенности окружающей среды, чтобы улучшить свою композицию.







И да, художника зовут Викториан Лирия, ник Майе, 1990 года рождения. 

Такаси Мураками – явление, сомневаться не приходится

Если в какой-то момент человеку, не увлеченному японской культурой, придет в голову погрузиться в творчество Такаси Мураками (яп. 村上 隆), он почти наверняка пройдет несколько стадий.

Отрицание: «И это называют искусством?!». Гнев: «Да это ж просто какие-то кислотные цветочки!». Торг: «Ну ладно, просмотрю еще парочку». Депрессия, поскольку после десятка работ автора невольно начинаешь видеть не только единый выверенный стиль, но и некую концепцию. А затем к принятию, когда захочется загуглить все проекты художника.  

А в том, что Такаси Мураками – явление, сомневаться не приходится. Ведь если его странное, противоречивое, наполненное самыми разнообразными смыслами творчество находит своего зрителя, то, как бы к нему не относились, оно заслуживает внимания. Как пример кипучей деятельности человека, который не боится пробовать нечто новое, способное перевернуть мир.